Katharina Welper

KATHARINA WELPER
(Petrópolis, RJ, 1978)

Katharina Welper é artista visual brasileira, formada pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ). Seu interesse pela arte começou ainda na infância, estimulado pela convivência com sua mãe, Vera Monteiro, também artista, com quem teve seus primeiros contatos com a pintura.

Sua produção se desenvolve principalmente entre a pintura, o mosaico e o design, linguagens que, embora distintas, revelam interesses comuns pela construção da imagem, pela memória e pela relação entre figuração e abstração.

Na pintura, Katharina demonstra grande domínio técnico, transitando de trabalhos de acentuado caráter realista a uma produção especialmente reconhecida pelo uso da linha como elemento estruturante. Em suas composições, linhas se acumulam, cruzam e se sobrepõem, ora sugerindo corpos, figuras e formas reconhecíveis, ora conduzindo a imagem em direção à abstração. Esse vocabulário tornou-se um dos aspectos mais característicos de sua obra.

O mosaico constitui outro importante núcleo de sua trajetória. A artista trabalha a técnica tanto na construção de imagens figurativas — muitas vezes desenvolvidas a partir de fotografias e registros históricos — quanto em composições autorais, explorando as possibilidades da fragmentação da imagem, da cor e da matéria.

A partir dessa pesquisa, sua produção avançou também para o design de mobiliário, sobretudo na criação de mesas e peças únicas nas quais o mosaico deixa de ocupar apenas o espaço da parede para integrar objetos funcionais. Arte e design passam, assim, a compartilhar a mesma investigação plástica. Seus móveis e objetos foram apresentados em importantes eventos de arte e design no Brasil e no exterior, incluindo MADE, ArteRio e exposições e leilões internacionais em Paris e Milão.

Em 2012, Katharina apresentou na TNT Arte, no Rio de Janeiro, a exposição individual “Linhas Moiras”, com texto crítico de Marcelo Campos. A mostra reuniu um conjunto particularmente representativo de sua pesquisa pictórica, no qual a linha assumia papel central na construção das imagens, aproximando desenho e pintura e estabelecendo um território de tensão entre o figurativo e o abstrato.

Ao longo de sua trajetória, participou de exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior. Sua produção também ampliou-se para experiências com colagem, tridimensionalidade, performance e, mais recentemente, trabalhos têxteis, reafirmando o caráter experimental de sua pesquisa.

Atualmente radicada na Dinamarca, Katharina mantém uma produção que atravessa arte e design, preservando como elementos recorrentes de sua linguagem a memória, a linha, a construção manual e a transformação da imagem

C.V

EXPOSIÇÕES SELECIONADAS

2021 — Mere at det same, Kulturhuset, Skanderborg, Dinamarca — Exposição individual

2021 — KP-20, Kunsthal Aarhus, Aarhus, Dinamarca — Exposição coletiva

2019 — Exposição na 1stDibs / Equinocial Gallery, Chelsea, Nova York, Estados Unidos — Exposição coletiva

2018 — Brazilian Design Art Auction, Piasa Gallery, Paris, França — Exposição coletiva

2018 — SESC – Palácio Quitandinha, Petrópolis, Brasil — Exposição coletiva

2017 — SP-Arte, São Paulo, Brasil

2017 — Brazilian Design Art Auction, Piasa Gallery, Paris, França — Exposição coletiva

2017 — Arte para Todos, Galeria Carpintaria – Jockey Club, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição coletiva

2016 — IDA – ArteRio, Rio de Janeiro, Brasil

2016 — Olhar Feminino, SESC – Palácio Quitandinha, Petrópolis, Brasil — Exposição coletiva

2016 — Brazilian Design Art Auction, Piasa Gallery, Paris, França — Exposição coletiva

2016 — Brazil S/A, São Paulo, Brasil — Seleção de peças representando o design brasileiro no Salão do Móvel de Milão — Exposição coletiva

2015 — MADE – Mercado de Arte e Design, Jockey Club de São Paulo, São Paulo, Brasil — Exposição coletiva

2014 — Berlin am Meer Gallery, Berlim, Alemanha — Exposição coletiva

2014 — Embaixada do Brasil em Berlim, Berlim, Alemanha — Exposição coletiva

2013 — Diálogo, Ava Gallery, Helsinque, Finlândia — Exposição coletiva

2013 — Isto é uma Mesa, Museu Histórico Nacional, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição coletiva

2012 — Lugar Comum, SESC – Palácio Quitandinha, Petrópolis, Brasil — Exposição coletiva

2012 — Linhas Moiras, TNT Arte, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição individual

2011 — Leilão Bonhams Gallery, Los Angeles, Estados Unidos — Participação coletiva

2009 — Believe It, TNT Arte, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição coletiva

2007 — Katavento, Câmara dos Deputados, Brasília, Brasil — Exposição individual

2007 — Seleções da Arte Contemporânea, Centro Cultural Correios, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição coletiva

2006 — Galeria Haus, Rio de Janeiro, Brasil — Exposição individual

TRAJETÓRIA ARTÍSTICA E DESIGN

Katharina Welper atua como artista visual desde 2005, participando de exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior.

Sua produção se expandiu para o campo do design de mobiliário a partir do convite para desenvolver cinco mesas para a exposição Isto é uma Mesa, realizada no Museu Histórico Nacional, no Rio de Janeiro, ao lado de importantes nomes do design brasileiro. Suas peças de design são desdobramentos de sua prática artística e de sua experiência na construção de embarcações, aproximando arte, técnica, matéria e funcionalidade.

2014 — Apresentou a mesa Oito na MADE – Mercado de Arte e Design, no Jockey Club de São Paulo.

2015 — Apresentou a mesa Muxarabi no Brazil S/A, integrando uma seleção de peças brasileiras para o Salão do Móvel de Milão.

2016 — A Table Basse foi comercializada em leilão da Piasa, em Paris. No mesmo ano, apresentou a mesa Poça na ArteRio, no Rio de Janeiro.

2017 — As mesas Poça 1 e Poça 2 foram comercializadas em leilão da Piasa, em Paris.

Fonte: https://katharinawelper.com/exhibitions/